Sara Margrethe Oskal.

Teatern bjuder in till en föreställningshelg i Kiruna. Vi visar gästuppsättningen, Full Packe! Guksin guollemuorran, med och av Sara Margrethe Oskal. Fredag 11 juni kl 20.00 på teatern i Thulegatan 24B. Läs mer om föreställningen här. Biljett säljes vid dörren, pris: 100 kr/ru vuxna.

På lördag 12 juni, kl 18.00, visar vi familjeföreställningen En natt i februari- Akten goevtejïjje- Ovtta guovvamánoija, som blev utvald av en jury till Scenkonstbiennalen för barn och ungdom, bibu.se i år. Ochså den på teatern i Thulegatan 24B. Biljett säljes vid dörren, pris: 100 kr/ru vuxna och barn gratis.

På söndag 13 juni kl 20.15 kommer en del nya manus från skrivprojektet Arin att framföras av skådespelarna. Det är ett bra tillfälle att se vilka föreställningar som kan komma att dyka upp på de nordliga teatrarna i Sverige och Norge. Det är garanterat nytt, bekant och på ett språk som du förstår. Ingen biljett.

Vi sees!

Familjeföreställningen En natt i februari. Foto: Hans-Olof Utsi.

I år har teatern blivit utvald till att visa familjeföreställningen, En natt i februari, på biennalen. Scenkonstbiennalen för barn och unga, bibu.se, arrangeras för tredje året. Den här föreställningen är speciell även för en samisk publik eftersom den spelas på tre språk: svenska, nordsamiska och sydsamiska. Det betyder att föreställningen kan förstås av alla. Föreställningen spelas på torsdag 6 maj, kl 16.00 och 19.00, Stadsteatern.

Se omtale her.

Norrifrån och på tvärs

Teaterchef Lena Engqvist Forslund. Foto: Lia Jacobi.

Teatern håller också ett seminarium, Norrifrån och på tvärs, på biennalen. Teaterchefen vår, Lena Engqvist Forslund, vill tillsammans med teaterchefen för Tornedalsteatern, Ulf Fembro samtala om förutsättningarna för de två teatrarnas föreställningar och scenarbete. Föreställningarna bygger oftast på samspel mellan flera språk och flera kulturer, som samiska och meänkieli. Seminariet er på lördag kl 13.00 på Lunds Stadshall.

bibu.se 2010

Onsdag 5 maj – lördag 8 maj är det dags för den tredje upplagan av bibu.se – festivalen med, för och om professionell scenkonst som riktar sig till ung publik. Under fyra fullmatade dagar blir Lund en sjudande mötesplats för teaterfolk, dansare, skolfolk, kulturbyråkrater, producenter, arrangörer, och andra barnkulturförespråkare. Förutom deltagare från hela Sverige kommer i år minst 170 från övriga världen; Japan, Sudan, Kosovo, Canada, Bangladesh, Ecuador, Ukraina…

Med en kaskad av föreställningar, samtal, föreläsningar och workshops vill vi stimulera till eftertanke och nytänkande, skratt, skräck och aha-upplevelser… Därför presenterar vi såväl dans som talteater, mim, musikdramatik och dockteater, såväl internationella utblickar som inblick i forskning, såväl inspiratörer som debattörer.

Årets festival presenterar gästspel från alla nordiska länder och seminarieprogrammet har ett fokus på frågor kring barn och ungas delaktighet i professionella konstsammanhang.

Med bibu.se vill vi ta både konsten och de uppväxande människorna på allvar…

Mer info och fullständigt program finns på www.bibu.se

Detta är samtalet med bl.a. Lena Engqvist Forslund, vår teaterchef och Ulf Fembro, teaterchef för Tornedalsteatern i Pajala. Samtalet sker under Scenkonstbiennalen för barn och unga, BIBU, i Lund, 8 maj, kl 13.00-14.30, Stadshallen.

Fra föreställningen Ovtta guovvamánoija. Foto: Hans-Olof Utsi.

Familjeföreställningen, Ovtta guovvamánoija, Akten goevtejïjje, En natt i februari, är uttagen till Scenkonstbiennalen för barn och unga i Lund i maj. Föreställningen är på tre språk och sattes upp av teatern i februari 2009.

Teaterchef Lena Engqvist Forslund.

- Detta betyder väldigt mycket för den samiska teatern. Biennalen är prestigefull och är en viktig arena för barn- och ungdomsteater i Sverige. Teaterchef Lena Engqvist Forslund hade redan före hon fick besked om biennalvisningen planerat en ny turné i vår med föreställningen En natt i februari. -Nu känns det extra viktigt att visa Sápmi att vi kan producera god scenkonst för barn och att vi med tre språk gör föreställningen tillgänglig för alla.

Föreställning är på syd- och nordsamiska och svenska.
Medverkande: Elisabeth Heilmann Blind, Anna Åsdell och Toivo Lukkari. Regissör er Fransesca Quartey.

Biennalprogrammet finns här.

Ovtta guovvamánoija, Akten goevtejïjje, En natt i februari

Familjeföreställningen Akten goevtejïjje. Foto: Hans-Olof Utsi.

En spännande, rolig och fantasifull föreställning om en pojke som inte kan sova….
Men honom får vi inte träffa! Bara hans tre tankar som går omkring, snurrar runt och inte vill lägga sig till ro.

Hör ni? Det blåser! Det är en natt i februari. En tyst och mörk natt.
Det har varit en HEMSK dag.
Dom hade skidutflykt i skolan och allt gick åt skogen. Pojken hade fått ta med sig pappas termos med choklad i och pappa hade sagt åt honom att han absolut inte fick slå sönder den.

Men Feffe – som är den allra värsta i klassen – tvingade honom att åka utför dödsbacken fast han inte tordes. Och då ramlade han och slog sönder termosen.
Och alla skrattade……”

Staffan Göthe är en av Sveriges mest spelade dramatiker och hans pjäs, En natt i februari, från 1972 är en spännande klassiker för barn.
En klassiker som också håller för alla som en gång varit barn. Vi kan känna igen oss i sömnlösheten när tankarna inte vill lägga sig till ro utan virvlar omkring därinne i huvudet. Rädda tankar, oroliga tankar, desperata tankar, sorgliga, dystra, hemska, orättvisa, påhittiga, tokiga och uppsluppna tankar.
En natt i februari är en liten livskris som utspelas under några nattliga timmar. Pojken ligger vaken därinne bakom sovrumsdörren och på scenen får vi möta hans tankar, som gestaltas av tre skådespelare.

Det här är en sprakande, uttrycksfull föreställning med ljud och musik, gnistrande ljus, lust och längtan, för alla sinnen, i regi av Fransesca Quartey.

Regissör Fransesca Quartey. Foto: Hans-Olof Utsi.

Hun säger så här om föreställningen: Här, i Norra delen av Sverige, är det vanligt att barn växer upp med flera språk. I vår version är pojken flerspråkig och en av hans tankar pratar helst samiska!
Vår föreställning handlar om relationer, både till kompisar och oss vuxna.
Vad gör vi när barnen har bekymmer? Vågar dom komma till oss och berätta?

Fransesca Quartey är utbildad vid Göteborgs Teater & Operahögskola. Hon har också gått en media, film och tv utbildning i USA.

Hon har regisserat, i utval:
Ringaren i Notre Dam (Helsingborg Stadsteater), 2007.
Der Dschungelschrank (Junges Ensemble, Stuttgart), 2005.
Inget öra har sett (Blekinge-Kronoborgs Regionteater), 2004.
Bröderna Lejonhjärta (Helsingborg Stadsteater), 2003.

Teaterroller, i utval:
Macbeth, Lady Macbeth (Sommarteater på Krapperup), 2008.
Ingen Panik, En kvinnas show (Sverige/USA), 1997-2000.
Pygmalion, Eliza (Länsteatern, Växsjö), 1996.

TV-roller, i utval:
Hotell Kantarell, Elsa Lundin, SVT- Barn, Stockholm.
Rederiet, Åklagaren, SVT-Drama, Stockholm.
Anna Holt, Åklagaren, SVT-Drama, Stockholm.

Hon är bosatt i Helsingborg.

E-post: fransescaquartey@yahoo.se

Teatern i SR Norrbotten, 5 februari, kl 16.25, i eftermiddagssändingen.

Radiorösten 2010 Radiojietna, 5 februari, kl 12 – 12.45, SR Sápmi (webb).

Teatern är i Jokkmokk med egen lávvu midt på marknadsplatsen. Vi har korta berättelser, kaffepanna och jojk. Kom och se hva samisk scenkonst kan vara. Eller hör om våra planer för hösten, som för eksempel föreställningen What’s up, Sápmi?

Teáhterverdde – teatervänner är varmt välkomna!

Det har gått ungefär ett år sedan jag blev chef för Sámi teáhter och kastades in i ett arbete som stundtals har känts som en åktur i en torktumlare eller varför inte berg och dalbana… Man räknar ju inte precis med att få ett stort ekonomiskt underskott på skrivbordet första veckan!

Det har hänt mycket spännande och roligt under detta år också, mest har det handlat om att hitta en balans mellan att gasa och bromsa. Gasa innebär att producera föreställningar med små resurser och med redan anställd personal, för att sälja och nå ut till så många som möjligt. Bromsa innebär att vi har gått igenom och rannsakat alla kostnader och ingångna avtal samt påbörjat en process med att utveckla hela organisationen med en tanke på att alla funktioner som behövs på en professionell teater ska vara tillgodosedda, att all personal ska vara delaktiga i besluten kring vår verksamhet och att vi utreder teaterns organisationsform. Idag är vi organiserade som en idéell förening och har en oklar ägarstruktur vilket medför en del problem.

Nu går vi in i ett nytt år- 2010-  och det ska bli kul att se hur vi, med nya föreställningar och det nya namnet giron sámi teáhter, lyckas med vårt mål att nå en större publik.

Apropå namnet, giron sámi teáhter, så kan jag försäkra att det inte betyder att vi ska fastna i Kiruna och bli en lokalteater där! Utan tvärtom, jag och juryn som valde namnet bland 6 olika förslag, vill i första hand använda den nordsamiska betydelsen fjällripa.

Det är en gammal stark samisk symbol, visserligen även flitigt använd av staden Kiruna men det är ju där vi bor i första hand och därifrån våra turnéer utgår så den dubbeltydigheten känns ganska naturlig.

Vi vill att våra föreställningar lämnar spår efter sig och liksom fjällripan flyger vi vidare mot nya äventyr!

Teatern som mötesplats

 ”Teater har väl aldrig varit en naturlig del av samisk kultur, det behövdes inte förr och det behövs inte nu heller!”

Detta citat kommer från en person som jag talade med och som uppenbarligen inte vet vad man kan använda teater till. Man kan alltid diskutera vad en scenkonstföreställning ska innehålla, ska det spelas Shakespeare eller Om döden för barn?? Man kan fråga sig vilken form man ska använda, närhet till publiken , eller stor scenshow, det finns många variationer. Det muntliga berättandet som ju är en stark samisk tradition är dessutom en sorts teater.

Men det som jag tycker är det viktigaste med teater är mötet. Mötet mellan människor, dom som berättar och dom som lyssnar. Mötet mellan människor som lyssnar till samma berättelse och på så vis får gemensamma referensramar. Mötet mellan människor som skapar tillsammans. I ett möte kan man definiera sig själv och andra, ”bli till”, bli medveten.

Teatern är en mötesplats där man på olika vis kan ta upp ett samhälles viktiga frågor.

Alla folk behöver en mötesplats.

Väl mött 2010!

Dearvuodaiguin!

Lena Engqvist Forslund

Teaterchef – Teáhterhoavda

giron sámi teáhter

Foto: privat ägo.

Något sånt har du förmodligen aldrig opplevt tidigare! Här får du möte en både rolig och spännande, urgammal konstform, där skräck, sex och komik är de tre bärande ingredienserna. Från början hade maskdansen främst en underhållande funktion för att befria och låta människorna glömma sina ofta hårda livsvillkor. Genom dansen fick barnen lära sig att övervinna sin egen rädsla och inte drabbas av panik i farofyllda situationer.

Medverkande: Elisabeth Heilmann Blind.

Nypremiär 21 oktober, Folkets Hus, Kiruna.

Ustilling

Samiska teatern viser en utstilling av kostymer fra forestillinger som Hamlet, Nieida Julie og Dušše Ánná. Teatern har også med seg plakater fra ulike forestillinger og viser dermed den moderne samtidskunsten.

Sted: Sametingets bibliotek i Jokkmokk

Pressekonferanse

Den nye teatersjefen vil også holde en pressekonferanse for å presentere seg selv, nye ansatte og teaterns nye forestilling ”Ovtta guovvamánoija, Akten goevtejïjje, En natt i februari”, av Staffan Göthe.

Sted: 6.2, kl 15.30, Sametingets bibliotek

Nytt!